Что можно сказать о художнике с армейской кличкой «Батон»? Что кроме как держать кисть, он может только строить маниловские планы об отваливании от будущих проектов. И что он успел отхватить в советское время бесплатную учебу в МСХШ и Суриковском. Учился у всех, что бросил сейчас делать. Когда творить? Если ты будешь все время торчать на выставках великих, то самому на это времени не хватит.
Импровизируя бесконечные темы на клавишах без записи, понимаешь, что не надо быть профессионалом во всем или, допустим, в музыке. Почему? Потому что ты не имеешь возможности на этом зарабатывать, а это сразу тебя отвязывает от любого мироустройства. Ты свободен и музыка, как молитва, без повторов. Это как дышать и бесплатно смотреть на солнце, потрясаться каждый раз облаками и невидимым ветром. Но обычно люди забывают об этом и красят картины с упоительным удовольствием, не давая мыслям волю. Я в долгих перерывах от живописи вдруг что-то намажу с ладошку — мир восстанавливается в душе, будто вагон разгрузил.
Настоящее время находится на кончике кисти в соприкосновении с холстом. До касания эскизные мысли несовершенны. Решения меняются только в настоящем времени. Если эскиз точно воплотился в картине, то это говорит о затухании творческого поиска. Чем меньше красок на палитре, тем живописнее. Большие зоны смешения в палитре приводят к угасанию взрывной смеси. Чем больше смешиваешь, тем меньше энергии цвета в этом. Краски смешивайте прям на холсте! Даже имеются мысли выдавливать краску на линейку, чтобы писать, как Суриков, с крошечной палитры.
Пленэр учит видеть портретиста свой объект без интереса, любая заинтересованность приводит к блику на носу, и богатству, и бездушному пространству в произведениях. Наличие мастерской убивает художника внутри него самого. Необходима нужда, голод, семья, дети, кредиты и безысходность — вот где гуляй—поле для творчества!
Размышления художника
